Händel goes Tinder

Channa Malkin staat bekend om haar meeslepende muzikale persoonlijkheid en creativiteit. Ze blinkt uit in een breed repertoire en debuteerde al op 16-jarige leeftijd als Barbarina (Le Nozze di Figaro) bij De Nederlandse Opera. In 2021 verscheen haar tweede soloalbum genaamd This is not a lullaby bij het label TRPTK, met daarop liederen van Weinberg, Tavener en Russische liederen van haar vader, Josef Malkin. Als soliste werkte Channa o.a. met het Koninklijk Concertgebouworkest, Holland Baroque en het Nederlands Philharmonisch Orkest. Op het operapodium vertolkte Channa rollen als Monteverdi’s Poppea (Operadagen Rotterdam), Despina (Così fan tutte), Zerlina (Don Giovanni), Second Niece (Peter Grimes, Wadopera), Charite (Cadmus et Hermione) en recentelijk Papagena (Die Zauberflöte) bij de Reisopera. Met de zelf gecreëerde multimedia-opera Händel goes Tinder speelde Channa ruim 35 voorstellingen op de grote Nederlandse festivals en recentelijk ook bij de Händel Festspiele in Göttingen (Duitsland). Internationale optredens brachten haar dit jaar naar Spanje, Polen en Turkije. Daarnaast maakte Channa haar recitaldebuut in het Concertgebouw in Amsterdam.

Anastasia geeft veel kamermuziekrecitals en soloconcerten in Nederland en daarbuiten. Ze werkte samen met vooraanstaande musici zoals Maya Fridman, Ralph van Raat, Mischa Maisky, Anna Fedorova, Sergei Stadler, Konstantyn Napolov, Sergei Pashkevich, Bernd Brackman, Klara Würtz, Natacha Kudritskaya, Daria van den Bercken, Timora Rosler, Daniel Rowland, harpduo Bilitis, Vladimir Mendelssohn, Katja Avdeeva, Raphael Wallfisch. Wereldberoemde zangers zoals dramatisch sopraan Anna Shafajinskaia, bariton Arutjun Kotchinian.
In 2009 richtte ze het Festival Gooisch Klassiek op; een internationaal muziekfestival dat concepten ontwerpt om nieuw publiek voor klassieke muziek te vinden door concerten te maken met originele combinaties van klassieke muziek en andere disciplines, zoals muziek en dans, flash mobs, projecten voor kinderen samen met het Singer Museum en het Muziekcentrum van de Nederlandse Radio Omroep, muziekscholen en de wereldpremière combinatie van muziek, sport en hersenen. In 2018 was zij initiatiefnemer van het nieuwe muziekfestival Festival Groeneveld.

Izhar Elias is één van de meest veelzijdige gitaristen van dit moment. Zijn poëtische stijl en grensverleggende programmering is gefundeerd op verdieping in de historische uitvoeringspraktijk (renaissance, barok en vroeg negentiende eeuw), kamermuziek en hedendaagse muziek, gecombineerd met multimedia. Izhar gaf tal van concerten in Europa, Rusland, Zuid-Oost Azië, Australië en de VS. Hij ontving de prestigieuze Nederlandse Muziekprijs, de hoogste staatsonderscheiding die aan een musicus, werkzaam in de klassieke muziek, kan worden uitgereikt. Als solist werkte hij met orkesten als het Residentie Orkest, Radio Philharmonisch Orkest, Nederlands Kamerorkest en Amsterdam Sinfonietta. Sinds september 2019 is Izhar als docent verbonden aan het Conservatorium van Amsterdam. Izhar Elias heeft maar liefst 14 albums op zijn naam staan.

De Oekraïense celliste Gala Lozynska (1995) behaalde haar Bachelor of Music aan de nationale muziekacademie van Oekraïene en haar Master of Music aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Gala heeft talrijke prijzen gewonnen, waaronder de eerste prijs op het Internationaal Cello Concours “Kharkiv Assemblies” en was finaliste bij het Prinses Christina Concours. Ze is momenteel tutti celliste bij het Residentie Orkest in Den Haag en heeft voorheen als assistent eerste cellist gespeeld in het Nationaal Symfonieorkest van Oekraïne. Gala trad onder andere op in het Concertgebouw Amsterdam en deelgenomen aan festivals zoals het Kamermuziekfestival Utrecht. Ze volgde masterclasses bij wereldberoemde cellisten zoals Mischa Maisky en Gary Hoffman.

Michael Diederich begon zijn opleiding aan het Wagner College in New York. Hij volgde zowel in New York als in Californië verschillende zang-, dans- en spellessen bij o.a. Beverly Marks, Stan Thomas Rose, David Castleberry, Lewish Hardee en Kay Standifer. In 1993 verhuisde hij naar Nederland en speelde hij in diverse musicals, o.a. Tony in West Side Story en King Herod in Jesus Christ Superstar. Sinds 2006 is Diederich actief als acteur, regisseur en schrijver bij Boom Chicago, de meest succesvolle comedyshow van Amsterdam. Hij schreef en regisseerde daar onder meer de shows Legends of Rob en Rob it Like it’s Hot, die beide op innovatieve wijze gebruik maakten van multimedia. Daarnaast is Diederich een veelgevraagd regisseur en scriptschrijver van musicals in zowel het Nederlands als het Engels. Hij is oprichter van Forbidden Musicals, een fenomeen in de theaterwereld waarin de musicalwereld op satirische wijze op de hak wordt genomen.

Henriëtte Wirth
Henriëtte Wirth speelt (forte)piano, klavecimbel en barokharp en is musicoloog. Zij schreef een doctoraalscriptie over haar oudtante Janny van Wering, de eerste professionele klaveciniste in Nederland. Henriëtte is zowel als solist als kamermusicus actief. In 2009 richtte zij samen met klarinettist Steven Geraads en cellist Timothée Busch het Arcadië Trio op. Tussen 2014 en 2019 was zij artistiek leider van het barokorkest Ars Mirabilis, wat zij oprichtte tijdens haar studie in Brussel. Sinds 2022 is zij artistiek leider van de concertserie Barok aan de Lek in Culemborg.